Cuadernautas

LA POESÍA ES UN ARMA CARGADA DE FUTURO… Y REVOLUCIÓN

2011-05-30T08:52:00.000-07:00

El 15 de mayo de 2011 un pueblo despertó de su pesadilla. Salió a las calles, ocupó las plazas, miles de indignados alzaron sus voces contra un sistema corrupto, clamando por una participación ciudadana real en las decisiones que afectan a sus vidas, sus futuros, sus sueños.

Y Valencia no fue menos. Empezaron siendo 20 personas, y poco a poco se sumaron más; la plaza del Ayuntamiento pasó a llamarse “plaza del 15 de Mayo”, y aquel conjunto de personas empezó a estructurar sus ideas, creando comisiones de trabajo para dar forma a sus reivindicaciones, propagar su indignación al resto de población todavía dormida.

Un grupo de poetas decidió que tenía mucho que decir, que la poesía era mucho más que una expresión lúdica, recreativa; que podían, uniendo sus voces, remover conciencias a través de la palabra. Nace así la Comisión de Acción Poética, centrando sus propuestas en tres ejes principales de acción:

Desarrollo de acciones poéticas como medio de expresión de las reivindicaciones planteadas por el pueblo, trasmitiendo a l@s ciudadan@s el contenido social y las emociones que se están generando en la plaza, apelando al mismo tiempo a la razón y al corazón.
Colaboración con otras comisiones, coordinando sus acciones con la Comisión de Creatividad, así como con otros grupos de trabajo, ejerciendo como comunicadores de sus mensajes/propuestas para potenciar el alcance e impacto de los mismos.
Implicación de la ciudadanía relacionada con la expresión poética, aprovechando sus redes y canales para trasmitir las reivindicaciones y propuestas planteadas.

Como todos los colectivos cuando nacen, al principio eran más las ideas planteadas que el tiempo que tenían para desarrollarlas. Sin embargo, con trabajo y esfuerzo, entre las distintas acciones desarrolladas y aquellas programadas a corto plazo, cabe destacar las siguientes:

POEMAS AL OÍDO. A través de unas cánulas de cartulina se regalan versos al oído de los viandantes en íntimo y divertido espacio sonoro boca-tubo de color-oreja.
EL POEMA MÁS LARGO DEL MUNDO. Consiste en un rollo enorme de papel blanco donde quedan recogidas las palabras de las personas que acuden a la plaza.
VIGILIA POÉTICA. Jam literaria ofrecida el sábado 28 de mayo, creando un ambiente íntimo de relajación para los acampados.
DÍGASELO CON FLORES: en coordinación con los floristas de la plaza, se regalará un poema a quien les compre flores, impreso en una octavilla que, por la otra cara, tendrá el decálogo de la acampada. En la puerta del Ayuntamiento se elaborará una estructura hueca con la palabra “ESCUCHADNOS” en la que las personas que participen activamente podrán colocar una flor. También habrá un gran papel para que la gente escriba aquello que desea que sea escuchado.
POEMA SOBRE EL ARTÍCULO 87.3 DE LA CONSTITUCIÓN. Se pretende una producción colectiva (que puede ser musicada posteriormente) para apoyar la necesidad del cambio de este artículo, que especifica que “una Ley orgánica regulará las formas de ejercicio y requisitos de la iniciativa popular para la presentación de proposiciones de Ley. En todo caso se exigirán no menos de 500.000 firmas acreditadas. No procederá dicha iniciativa en materias propias de Ley orgánica, tributarias o de carácter internacional, ni en lo relativo a la prerrogativa de gracia”
EDICIÓN CARTONERA “ACAMPADA VALENCIA 15M. Previa recopilación de frases y consignas populares expuestas en la plaza, éstas serán utilizadas para componer poemas o a modo de citas. Posteriormente, se realizará un taller de edición para crear el poemario con las tapas de cartón.
URNA PARA DESVOTAR. Acción con una urna gigante en cuyo interior habrá papeletas ficticias con poemas concienciadores sobre el consenso de mínimos. Animaremos a la gente a retirar su voto, intentando hacerles entender que votar no servirá de nada hasta que los políticos apliquen nuestro consenso de mínimos.

Además, la Comisión de Acción Poética decidió trasladar sus propuestas e iniciativas a otros lugares de la ciudad, para lo que se programan varios eventos externos de difusión:

Jams poéticas en distintos barrios y locales de la ciudad (La Regadera, El Dorado, Arte&Facto,…)
Jam de poesía en la Fira Alternativa, “Los poetas con la acampada”, los días 11 y 12 de junio, de 14 a 16 horas.
Participación en el “I Festival de poesía escénica” de la ciudad de Valencia los días 8, 9 y 10 de julio.
Asistencia al programa “Café con vistas”, de Radio Klara, el sábado 4 de junio.

Por último, esta comisión creó un blog con el objetivo de difundir los eventos poéticos de la ciudad de Valencia, usando su plataforma para apoyar al movimiento de “acampada Valencia”: http://poesiavlc.wordpress.com

Porque otro mundo es posible, y será posible gracias al esfuerzo de todos.

Beatrice Borgia, miembro de la Comisión de Acción Poética

CARTA ABIERTA EN DEFENSA DE LA PLURALIDAD Y CONVIVENCIA DE POÉTICAS

2011-05-25T01:09:00.000-07:00

La realidad no es legible de manera evidente. Las ideas y teorías no reflejan sino que traducen la realidad, pudiendo traducirla de manera errónea. Nuestra realidad no es otra cosa que nuestra idea de la realidad. Del mismo modo, importa no ser realista en un sentido trivial (adaptarse a lo inmediato), ni irrealista en el mismo sentido (sustraerse de las coacciones de la realidad); lo que conviene es ser realista en el sentido complejo del término: comprender la incertidumbre de lo real, saber que existe una porción de lo posible aún invisible en lo real.

Edgar Morin

El lenguaje poético es un patrimonio colectivo. Una urdimbre tejida en la arena de la diversidad. Nuestras tradiciones literarias siempre se han visto atravesadas por múltiples mutaciones que han ayudado a componer y descomponer el ovillado paisaje de la palabra. No en vano la palabra recoge la complejidad genésica de nuestra existencia. Así ha sido en el caso de la lengua española. Las literatura(s) panhispánica(s) (de acá y allá, en diálogo unas veces, aisladas otras) siempre han manifestado en su devenir histórico la riqueza de lo plural, el desborde de lo conectivo. No existe una deriva única de lo poético. Nunca se produjo una voz homogénea para toda nuestra tradición. Las tentativas de encerrar el lenguaje literario dentro de límites inamovibles han dado como resultado estructuras cerradas de pensamiento que trabajan en contra de la propia y esencial condición de la palabra.

Las personas que firmamos esta carta creemos firmemente en esta pluralidad poética heredada –a la que hemos tratado de contribuir activamente con nuestro propio trabajo– y por eso nos mostramos resistentes a cualquier forma de cierre normativo. Creemos necesario alzar un muro de contención ante actitudes que pretenden reproducir debates que «ya» no son legítimos –que, en realidad, nunca lo fueron– porque representan en sí mismos una agresión a esa misma pluralidad conquistada, al trabajo y legado creativo, teórico y vital de muchas poéticas y poetas precedentes y que recogen de manera natural el legado incuestionable de los padres de la modernidad poética: del romanticismo inglés y alemán al surrealismo pasando por Baudelaire, Rimbaud y Mallarmé. Ha costado mucho desterrar de nuestro campo literario el cainismo y la exclusión. No vamos a consentir ahora que vuelvan a reproducirse estrategias envenenadas similares. El debate de poéticas es necesario, útil el contraste filosófico, intelectual, en torno a la creación, pero siempre en el marco de un respeto escrupuloso a la diversidad y el disenso.

Por todo ello queremos reivindicar como legítimo y propio de la(s) poética(s) panhispánica(s) actual(es) los siguientes elementos:

· Escritura(s). En plural. Modos del lenguaje que se encuentran. Ningún programa prescriptivo. Huellas. Rescoldos a modo de conceptos, de cruces, de intuiciones. Ninguna tabla de la ley. No sabemos. Quizá sean un modo de operar, de practicar la literatura. Ese acontecimiento ignoto. No sabemos. Disparan la semilla de lo por hacer y de lo hecho. No sabemos. Mueven a la acción.

· Tradicion(es). En plural. Linajes incrustados, desde siempre, en nuestra modernidad, en nuestra memoria literaria. Linajes que se activan y se iluminan desde el presente y de los que debemos hacernos merecedores. Como afirmó Eliot, la tradición «no se puede heredar, y si la deseas debes obtenerla con gran esfuerzo». Cada poeta se forja y construye su tradición, su propia cadena de ejemplos y magisterios, y este esfuerzo es en sí mismo un acto poético, una intervención en el mundo. Puede ocurrir –y de hecho ocurre– que este esfuerzo ponga a prueba nuestra capacidad de asunción cognitiva o de mera comprensión, incluso a lo largo de toda una vida de esfuerzo. La dignidad e inteligencia vitales consiste entonces en asumir esta discapacidad en vez de darle el formato autoexculpatorio de lo incomprensible, lo hermético, lo bárbaro y despreciable. Imposible simplificarla, esencializarla, despotenciarla a través de marbetes o etiquetas reductoras. Imposible normativizarla en interés propio, mediante operaciones espurias de exclusión o ninguneo. Voces habitadas para nuestro presente y nuestro futuro.

· Heterodoxia(s). En plural. Nunca una lectura unívoca de lo poético, no podemos aceptar como obvio ni la desaparición del habla ni el habla homogeneizada. La palabra poética implica desborde, intersubjetividad, entramado conectivo, intersticio, complejidad. Y significa todo ello porque dialoga con lo humano.

· Poética(s). En plural. No hay una poética una que convierta a las demás en otras. No hay norma, no hay centro natural o tácito. Queremos (re)afirmar y defender el deseo y la probada capacidad de convivencia de poéticas diversas que han demostrado en los últimos años su resistencia a la codificación. No precisamos para construir o apuntalar una identidad la negación del Otro. No vivimos la alteridad como amenaza, sino como nutriente y condición necesaria para la construcción de nuestra posible identidad colectiva y personal.

· Hibridez y Diversidad(es). En plural. Creemos que la poesía no es mercancía, no es hija de la rentabilidad económica. Tampoco de las ideologías. La poesía es una multiplicidad de pájaros, aves raris, aves migratorias, que ponen su nido en lo alto, alejado del manoseo y voracidad de las alimañas y carroñeros. No podemos, por tanto, hablar de «una» poesía, sino de «poe-diversidad», en constante vuelo, en constante cruce, en constante mestizaje. Y no enjaulada, sino libre, puede ser del mundo, desde el mundo, con el mundo. Pero siempre «haciendo mundo».

· Pensamiento(s). En plural. Desconfiamos de los falsos dualismos (razón y emoción, realismo e irracionalismo, público y privado, naturaleza y cultura…) en los que se ha querido encerrar lo poético. Se trataría, como dice Miguel Casado, de «ampliar la noción de pensamiento, extenderla a todos los movimientos de la mente, a uno y otro lado de la conciencia, a todos los movimientos interiores del lenguaje que de modo constante nos recorren y atraviesan». En definitiva: destacar el carácter desestabilizador y genésico de la palabra poética como apertura del pensamiento.

· Realidad(es). En plural. La relación de lenguaje y realidad es compleja, porque ambas son complejas de por sí y más cuando se relacionan, influyen, comunican. Es simplista y equívoco detenerse en un estilo o propuesta, en una sola manera de abordar esa difícil exploración de la materia (humana y no humana) que llegará a ser poema.

· Subjetividad(es). En plural. Sin menoscabo de que cada uno/a pueda o quiera llevar la voz poética adonde crea conveniente. Todas las formas de enunciación tienen sentido y no seremos nosotros quienes juzguemos la pertinencia de lo que cabe o de lo que debe desaparecer.

· Emoción(es). En plural. No codificadas, no predeterminadas en un calculado ejercicio de causa-efecto practicado desde las inevitables limitaciones del poeta sino trascendidas y reveladas junto a él en un proceso que hermana escritura y lectura, que convierte al lector en agente activo y co-productor de sentido.

· Lector(es). Recepciones. Por todo lo anterior reivindicamos el respeto a la inteligencia y creatividad lectoras, a la libérrima capacidad de sorprenderse y sorprendernos de aquel que generosamente se acerca a un texto para darle vida; a su derecho inalienable de que nada ni nadie se haga garante ni faro de sus emociones, su criterio, su infinita libertad.

Así, queremos reivindicar la convivencia de poéticas, la pertinencia del debate crítico, la belleza de la pluralidad como alimento de lo creativo. Y rechazamos de manera frontal cualquier estrategia de apropiación, simplificación o reduccionismo literario.

Y para que así conste lo firmamos en Madrid a 17 de mayo de 2011 (de momento por más de 225 poetas).

Un homenaje para todos los que están luchando por el cambio

2011-05-24T14:21:00.001-07:00

DEMOCRACIA REAL YA

http://misfotopoemas.blogspot.com/2011/05/homenaje-15-m.html

Fotopoema 52. Jenni Arnau

2011-05-11T08:33:00.000-07:00

Capitalismo salvaje. Informe nº 2

2011-05-04T13:21:00.000-07:00

se trata de un mini ensayo escrito hace tres años y que si le echáis un vistazo veréis que las cosas solo han ido a peor.... Fmk

--de un ignorante de la esfera--

Capitalismo salvaje.

La sociedad occidental, --la mayoría de ella--, está basada en la estupidez, en la formulación de despropósitos que como poco resultan patéticos y a veces trágicos, por ejemplo existen empresarios (pequeños) que cuando se hacen grandes se convierten en especuladores financieros, o sea en ladrones, o sea en un tipo de criminales que cuando acumulan beneficios los retienen o reinvierten endogámicamente sin repartirlos ni revertirlos a la sociedad de la que forman parte. Aducen que deben establecer un fondo de reserva y cuando aparece –siempre aparece y si no aparece se inventa— la crisis, o una cierta recesión directamente cierran la empresa y despiden a sus trabajadores o se declaran en suspensión de pagos y chantajean a los poderes públicos solicitando ayudas para no despedir a sus esclavos.

El mercado, el libre mercado sin regulaciones como quieren los más ultraliberales es una infamia, es inaplicable, para que funcionara los sistemas y los comportamientos humanos deberían ser distintos, y ahora y aquí no lo son; pues impera la avaricia, la codicia y el beneficio rápido y sin escrúpulos. Por lo visto nos toca vivir en unos tiempos en los que al parecer no existen modelos alternativos, sea este un comunismo adaptado o el llamado socialismo real (no neoliberal), los expertos en vez de navegar por el surrealismo financiero deberían pensar en ello y dedicarse a trabajar en el diseño de un sistema económico más justo y menos depredador, puesto que los neocon lo tienen clarísimo: correr, correr que esto se acaba y mientras tanto a hacer caja, se les vé alterados, se han vuelto más voraces y envalentonados, se han vuelto globales en sus atrocidades, poco les importa especular con la energía, con las guerras mortíferas –por otra parte un clásico de siempre—, pero además ahora también lo hacen con los alimentos y el agua, (es preferible que se mueran los pobres a que nuestras fabricas y vehículos dejen de tener energía sucia para funcionar). Lo hacen tan bien los poderes facticos que la mayoría de los trabajadores lo han asumido, se han lanzado a saco en el pozo sin fondo, sin pensar mucho en ello. Esta actitud sumisa y cerril, pragmática y cobarde de la antigua clase obrera , que se apoya en esta sinrazón, como una pata de esta neo-religión (la otra es el consumo) conforman esa nueva fe en el capitalismo de mercado, en ese ente regulador cuasi divino, en ese peudo-socialismo liberal, que cada vez está más a la derecha, en la reacción y la renuncias de conquistas anteriores. Y además los grupos de presión campan a sus anchas, todos cortados por el mismo patrón: hacer corporativismo criminal con los que les pagan.

Apenas casi nadie (unos pocos utópicos-alternativos-minoritarios) hablan desde la voz de la sensatez: hay que dejar de crecer, hay que sostener y repartir, aligerar la carga, irse a vivir a los pueblos, a las pequeñas ciudades y buscar modelos de vida más tranquilos, más acordes con la reflexión y la cordura, desprendernos de la mayoría de cosas que nos oferta ese mercado insensato, corrupto, voraz y atesorar lo que más necesitamos: conocimiento y aplicaciones de terapias de cambio, de curación. Un 90 % de las cosas que podemos encontrar en El Corte Ingles o similares no sirven absolutamente para nada, podemos vivir perfectamente sin ellas, en cambio no lo podemos hacer sin alimentos, sin una energía básica, sin una vivienda adecuada a nuestras necesidades. Este planeta o será sostenibles realmente o no será. Nos tienen que dar de bofetadas --pero bien fuertes—para que lo entendamos, tenemos que ver las orejas al lobo, para empezar a tomarnos en serio el tema, pues ya se sabe a veces tantos errores acumulados se hacen una carga muy pesada, un camino como irreversible que deviene en gran tragedia…supongo que en algún tiempo modificaremos las conductas sociales para evitar esos brutales desequilibrios. Mientras tanto que cada cual se atenga a las consecuencias que no sirve de nada decir que nadie me había avisado. Buen e incierto futuro, compañeros.

Félix Menkar - Junio 2008 --

Wooko, imagen digital de Menkar 2008

OBAMITA - Pedro L. Verdejo

2011-05-02T08:56:00.000-07:00

Crecen españoles en el extranjero

dónde queda Roma

apuntalan muros de perfil cartaginés

hasta ocho metros de altura

en la Gaza casi sin españoles

el extranjero crece hasta salirse del padrón

mientras suevos y vándalos sacrifican vestales

en honor a Deustche Bank

y Obama se encofra la careta.

Más tarde los españoles empiezan

a vivir en Honolulu

certifican sus nacimientos a golpe de botín

y bombardean la gran manzana

con bostezos porque

en el mundo extranjero

Obama se nacionaliza español

obamita que vienes al mundo

obamita te guarde la OTAN

te guarde la OTAN misiles

civiles misiles helados

para los extranjeros

con o sin corazón

crecen españoles sin corazón

dónde queda Trípoli

se pregunta Donald Trump

si no crecen los misiles

no habrá extranjeros colaterales

no habrá españoles en Honolulú

ay obamita que vienes al mundo

entre un extranjero que muere

y un extranjero en Honolulú

ay obamita que al mundo vienes

uno y otro misil

han de helarte el corazón.

Siguiendo en cierta medida a Machado.

CRISISTEMO - Pedro L. Verdejo

2011-05-01T02:14:00.000-07:00

Temo tierra de semana santa

santa Pascual Santa Siro

Santa Gullón Santa Ebro

Santa Alba Santa DuqueS.A.

Santa PAC sobre tierra

Santa PAC carbonizada

azotada, flagelada

10.000 veces hectarizada

especular por las mañanas

y en el cuerpo tener llagas

en las manos tener llagas

en los intestinos tener llagas

temo llagas tierra de llagas

llagas rebosantes de plusvalías

de tierra rústica a

urbanizable

tierra mártir

tanta tierra mártir

santa tierra mártir

¡quiero ser Ebro quiero ser Siro quiero ser Gullón

quiero ser Duque SA Cual Gullón en las manos

en los pies y en el costado!

Efluvio mana y emana

desde el duodeno

de la crisis

junto al esternón

sangrado

con piedra de molino

lobotomizando

las miradas del hambre:

y es que quiero ser urbanizable

ya venga Siro o venga el Papa,

quiero que cuando me edifiquen

mis plusvalías vuelen libres

y que todos los que me especulen

de puro susto martinicen

duquesables martinicen

pascualsiro martizables

duquesa martinabla

quiero ser

Quiero ser martinizable

Quiero ser urbanizable

Quiero ser martinizable

Quiero ser urbanizable

NUNCA DIGAS NO A ROUCO - Pedro Verdejo

2011-04-29T07:55:00.001-07:00

Nunca digas no a Rouco

monaguillo y corre raudo

ronca corto, corre grave

hasta la pila bautismal,

corre corre monaguillo

y esquiva las traiciones

y embestidas contra

la sagrada familia,

corre raudo ronda

ronda de Rouco

al galope, desbocado,

te perseguirá sin pausa,

incansable hasta el final,

uno, dos, tres y así

hasta 30 monaguillos,

porque no es posible

decirle no a Rouco,

no es posible,

no pudieron las polacas

porque es el rey

de la misa, vampiro

varela, el uno para todos,

el evangelizador insaciable,

el maestro de casta episcopal,

el reventador de sotanas dulces

bien pagado de ruleta conferencial.

Rouco, confiésate,

Rouco, confiesa,

confiesa lo de las monjas inocentes iniciadas

confiesa lo de los nuevos placeres descubiertos

confiesa, nunca digas no,

nunca digas no a Rouco,

confiesa, no te niegues

Rouco Porno Rouco

qué son 30 Monaguillos para Rouco

el gran Rouco, rey de la Misa,

Aventurero de Sagrada Familia

en la Conferencia Episcopal,

Rouco Vampiro

Rouco Varela

Rouco de fin de semana en Capri,

Rouco el de la doble descarga,

Rouco el sientacara,

Rouco el Iglesofrénico

Rouco Casanova

Rouco el insaciable

Rouco, el maestro catecúmeno

Rouco reservado, a pelo

Rouco a pelo pelo Rouco,

Rouco,

Nunca digas no a Rouco

porque

**** ANUNCIOS PUBLICITARIOS & PATROCINADORES ****

ROUCO recomienda un nutritivo batido

de pastillas anticonceptivas con jabón menstrual

para dejar el cabello rasurado y recogido,

divinamente normal.

**** ANUNCIOS PUBLICITARIOS & PATROCINADORES ****

AMORISTAD

2011-03-21T08:09:00.000-07:00

Bálsamo candente y perenne,
refugio perfecto para la risa y el llanto,
luna llena en noche cerrrada,
áureo astro en una tarde de verano.

Alegre y pícaro extravío
entre miradas negras y grises,
sonrisas que duendean coplas y versos,
dedos inquietos trocando matices.

Con la vista siempre al frente
el erotismo es mi bandera,
me emociono intensamente
con poebesos y verscaricias.

Me horrorizan las etiquetas
y ambijuego con palabros,
pasional kamikaze
amoristad busco y ofrezco.

Siendo consecuente
con mi sangre y mis cabellos
que circulen libremente
sonrisas, besos y abrazos,
globalizando eficazmente
pasión, ternura y lealtad

con la certeza
de que estoy por ti a muerte,
con la confianza ciega
de que cuento con tu
amoristad.

Beatrice Borgia, 21 de Marzo de 2011

CUADERNAUTAS UNO

2011-03-15T13:58:00.000-07:00

Amig@s de CUADERNAUTAS:

Algunos ya conocéis el número UNO, de la revista virtual que durante UN año estuvo alojada en un dominio propio, como el proyecto no tuvo continuidad este dominio dejó de existir, para facilitar la lectura a los interesados y curiosos la he subido a mi servidor, podéis verla desde aquí:

CUADERNAUTAS UNO

2011-03-08T10:26:00.000-08:00

V I D A "poema visual de Sergio Pinto Briones"

SER O NO SER

2011-03-06T07:52:00.000-08:00

Recien orgasmada,
a tu salud,
rememoro tus mordiscos
en mi espalda,
invoco tus caricias en mi cabello,
tus cautos besos en mi nuca.

Erotizándome de nuevo,
suspiro por las miradas que no existen,
por el amor-promesa de un sueño loco,
y mis pechos se vuelven agua
y mi sexo llora de nuevo.

Cruel y dulce ambigüedad,
te prefiero mil veces
a la mejor decepción,
que el reino de los sueños
a ojos abiertos
siga siendo mi reino.

Y
si un día,
dejas de sentir miedo
te estaré esperando
con el corazón abierto.

Beatrice Borgia, 6 de marzo de 2011

Manifiesto intergeneracional de los poetas y performers anónimos

2011-03-02T15:07:00.000-08:00

Somos los que no chuparon de las generosas ubres del mercadolos que cogieron el camino de tierra en vez del de las baldosas amarillaslos niños perdidos entre Nuncajamás y las faldas de Freudlos poetastros de la sílaba tónica y la palabra sin identidad Somos los que nunca tenemos cartas de recomendación Ni un amigo editor ni un concejal a quien mamarla Ni un cuñado programador de salas ni un padre pintor Ni un conocido del divino poeta o del performer de moda. Somos anónimos hasta la médula No nos conoce ni nuestra madre No nos saludan al pasar No nos ofrecen manos con anillos Nadie sabe quienes somos ni de quién Porque nuestro origen es mediocre y obrerillo Ni intelectual, ni oficinista ni artista Somos los que no son ni salen en la foto Ni en las dedicatorias, ni en los debates ni en las fiestas Ni en congresos ni en prensa ni en ningún lugar común Porque no tenemos dioses ni maestros Ni somos tan siquiera una generación No somos emergentes ni tendencia Ni inéditos ni jóvenes ni preparaos Somos los recogemigas de la mesa del artista Somos los culpables de la poca calidad Somos ignorantes, zafios y agresivos Sólo porque no nos da la gana mamonear Reivindicamos el anonimato, la invisibilidad, el terrorismo poético, la mano negra, el graffiti subterráneo, la poesia de charca, basura y lodazal.¡Viva el anonimatismo y su absurda necesidad!¡Vivan las pobrezas, los no saber con quién hablar!¡Vivan los originales rechazados, las puertas sin llamar, los picaportes arrancados y las ganas de vomitar!

Reivindicamos no ser nadie, pasar sin dejar huella y patearle el culo a la posteridad. No tenemos nombre, ni título ni tarjeta, ni filiación poética. Creamos porque nos da la gana, por placer, por necrofilia, por tontuna, por indigestión y por despecho. ¡Viva la poesía anónima y el romancero popular! ¡Vivan los cuenteros, los transformistas, los trovadores, los magos, los chacales y el Dadá!

¡Viva nuestra puta madre, la poesía que es la única teta de la que queremos chupar!

Eddie (J. Bermúdez), Human Trash y 50 anonimatistas más.

Manifest llegit a les III Jornades de Poesia Experimental GastronómicaCal Jep, Castellfollit del Boix (Barcelona)26 de mayo de 2007

Texto extraído de:

http://performancelogia.blogspot.com/2007/06/manifiesto-intergeneracional-de-los.html --

VER tb: http://blocs.tinet.org/blog/human-trash

Fracasos intermitentes

2011-03-01T23:59:00.000-08:00

¿Quién no ha tenido algún día la tentación del fracaso?

De tirar la toalla, dejar de estar al frente, salir de las trincheras.

Refugiarse con otros fracasados, encadenarse a sus nostalgias,

a sus fantasías, a sus utopías delirantes, sueños rotos, de muñecos rotos.

El mundo apocalíptico a nuestro alrededor, la crisis permanente,

las continuas trampas, los engaños y escaramuzas inútiles,

la estupidez de nuestros congéneres, que todos lo sabemos,

que son gilipollas.

Pero veamos,

¿Quiénes se pueden permitir el lujo de fracasar,

sino aquellos que han iniciado,

que han decidido algo, que se han mojado por alguien?

La perfección es una quimera, un tópico fabricado

por nuestros gobernantes de la mente.

La imperfección está bien, el fracaso está bien,

para aprender, para volver a levantarse, para seguir,

Eso si, capitular nunca, la toalla se tira y se recoge

con ganas renovadas de secarse, de pasarla al otro.

La rendición, nunca, eso sería la derrota,

eso sería el suicidio y ese gusto

no estoy dispuesto a brindárselo.

Félix Menkar . 24 mayo 2008

Del poemario "Escenarios para el conflicto"

Dos poemas de amor. Eddie (J.Bermúdez)

2011-02-28T05:04:00.000-08:00

los labios resecos
harapientos

heredad de nada
yacija donde cabe la herida

la ausencia es beso
ni aun así
se le puede dar la espalda al trapecio

_______________________________________________________

ascuas como el luego que soy
si el lodo me hace Hombre
reniego del después
ser solo ahora
aunque me hunda en el barro

Coltán. Pedro Verdejo

2011-02-22T10:00:00.000-08:00

Cobre, cobalto - estaño, uranio, oro - diamantes, casiterita –

Grupo minero angloaustraliano Río Tinto.

Cobre, cobalto - estaño, uranio, oro - diamantes, casiterita – wolframita

Grupo minero West Africa Gate

y UC RUSAL y Compagnie des Bauxites de Kindia y Friguia bauxite y alumina

complex, y the Construction Company of Guinea.

Cobre, cobalto - estaño, uranio, oro - diamantes, casiterita – wolframita –

COLTÁN

Goliath's Alumina Company. COLTÁN Goliath Devora Company

COLTÁN Goliath Alumina. Goliath devora COLTÁN hijos COLTÁN escupe huesos-

COLTÁN-metal CIENO-brillante.

Cobre, cobalto - estaño, uranio, oro - diamantes, casiterita – wolframita –

COLTÁN

Grupo Minero Alcoa-Alcán, Joint Venture Junta Militar Golpista Alcoa Alcan - Dian Dian - Guinean/Ukrainian bauxita bauxita bauxita.

Cobre, cobalto - estaño, uranio, oro - diamantes, casiterita – wolframita – COLTÁN

aluminio bauxita COLTÁN alumina company COLTÁN devora

Gea Guinea Gea Guinea Gea devora

devora alumina bauxita gold company oro

Anglogold. Oro. Diamantes. casiterita – wolframita – COLTÁN-metal

CIENO-brillante.

Anglo-América, De Beers, -Standard Chartered Bank, Nokia, Ericsonn, -

Siemens, Sony, - Bayer, Intel, - Hitachi, IBM Joint Venture Junta Militar Golpista

IBM Gold Fields of Ghana IBM – Joint Venture Junta Militar Golpista IBM Gold

Fields HI-TA-CHI

Gold Fields forever HI-TA-CHI Gold Fields IBEMEHITACHI

Golpistas IBEMEGold Fields

HITACHI MULTICRONO HITACHI CRONOS

HITACHI CRONO COLTÁN IBEMEHITACHI

URANO CRONO COLTÁN URANO BROTA

HITACHI FOREVER URANO CRONO

COLTÁN

URANIO – URANO – CRONO – COLTÁN –

MULTI – CRONO – URANIO – RANO – COLTÁN RANIO ANIO RONO – COLTÁN – MULTICRONORANIO - COLTÁN

Cronos Multinacional Zeus Hyperdynamics Corporation

orada Gea ORADA GEA

GUINEA GEA GUINEA GEA ZEUSGEA USAGEA ZEUSARADAGEA USA

GEA CON URANO CON CRONOS CON ALUMINA CON ALCOA-ALCÁN

CON DIAN DIAN CON JOINT VENTURE JUNTA MILITAR GOLPISTA GOLD

FIELD URANO FOREVER

grandes acuerdos de comercio internacional.

Comercio URÁNICO – DIAMÁNTINO – ALUMINO AÚRICO CRÓNICO

CRÁNICO COBRICO CRÓNICO CRÁNICO COBRI -

RÁNICO – CRÁNICO – COBRI – RÁNICO - CRONO – COLTÁN

Cobre

cobalto

estaño

uranio

oro

____diamantes

_________casiterita

_______________wolframita

______________________alumina

COLTÁN

- http://www.afrol.com/es/especiales/13258 , La fiebre del coltán: El imperialismo continúa, Ramiro de Altube

y enlace también al blog

http://usuario73zetta.wordpress.com/

AHORA PUEDEN LLAMARME PUTA

2011-02-20T23:33:00.001-08:00

Ahora que cuando quiero
tengo al antojo de mi coño.
Él decide,
mientras mira la despensa,
lo que quiere comer.

Ahora que hago de los hombres
lo que me viene en gana,
ahora que acepto que vacíen
la cartera
para ganarme,
si en otros campos no llegan.

Ahora que más que nunca
me divierte tentarte
siempre un poco más,
yo no tengo nada que perder
si tu quieres jugar.

Ahora pueden llamarme PUTA
y no cuando,
por sacar a mis bebés adelante
vendía mi alma abriendo mis piernas.

No cuando,
al terminar la jornada,
lucía un nuevo cardenal en la mirada
que ennegrecía un poco más mi alma.

No cuando te los entregué
decidiendo meterme en aquel pozo
sin fondo
para intentar sobrevivir
en un trueque de billetes por
amor propio.

Gracias a ser la puta que decían que era
ahora soy la PUTA que todos desean que sea.

Sandra Martínez, 13 de febrero de 2011

Incoherencia. Xavier Sabater

2011-02-17T10:25:00.000-08:00

Incoherencia -

Xavier Sabater- Gonzalo Marcuzzi

Un fotopoema de Jenni Arnau

2011-02-16T09:11:00.000-08:00

PARA AMAR A LA MUJER DEL MILENIO

2011-02-16T04:05:00.000-08:00

Olvida lo aprendido.
Derriba todos los muros.

Quítate la piel y los miedos
permanece sereno a su lado
el tiempo que duren los latidos.

Recréate en su sonrisa,
emociónate con sus actos
como ella se emociona
con tus contradicciones,
tus travesuras,
tus temores.

Aligera el alma
del asfixiante peso
que no elegiste,
ese que tu género
impone a diario.

Besa con ardor sus penas,
ama sus arrebatos,
siente
suspira
sonríe
con los cinco sentidos.

Dale alas al entusiasmo
mira más allá de lo que ven tus ojos
y permite después que se aleje.

La mujer del milenio
sabe volar sola
y no será tu madre
ni tu esclava.

Respeta sus silencios
tanto como sus palabras
y no intentes protegerle si no te lo pide,
pero hazle saber que te importa.

Pues no se conforma con menos.

Beatrice Borgia, 16 de febrero de 2011

Sandra Martínez Fuertes

2011-02-15T09:51:00.000-08:00

FRIO

Donde esos días
en los que dormía feliz
sin mis ropas
abrazada a tu espalda,
ya extenuada
después de tragarme
a bocados mi deseo.

Ahora me encuentro

con este frío
que obligaste a meter
en mis adentros,
que aun a pleno sol
me congela.

Ni en las noches

arrepretujada entre mantas
(o entre vergas amigas)
soñandome dibujada
de nuevo por tus manazas,
sintiendo de nuevo tu sexo
debatirse en mis entrañas...

Ni aun así me caliento.

Gracias a ti perdí el poco calor

que albergaba mi pecho.

Lucía Fraga Rodriguez

2011-02-14T05:01:00.000-08:00

No puedo lucir azahar en la muñeca el día de mi boda
O, tal vez, puede que nunca me lleve al altar mi padre.
Yo nací para doncella hasta el matrimonio,
Pero una noche de copas se me rompieron todos los cristales.
Empecé con un gin-tonic y acabé frecuentando un frío motel
A veinte kilómetros de la ciudad y a un abismo de mi mente.

De motel a Hotel, de Copa a Champagne,
De Señorita a Quientuquieras, cariño.

Puede ser que no fuera prudente vestirse de blanco en esta ocasión.
Aunque no tenga ya el himen de porcelana y por mi cuerpo
Hayan desfilado desde abogados a trapecistas dejando sus babas,
Siempre queda un deseo de ser la cenicienta antes de las doce.
No, no me casaré con un tipo que me saque del arroyo.
Perdí la inocencia cuando las otras niñas jugaban a la cuerda.

De motel a Hotel, de Copa a Champagne,
De Señorita a Quientuquieras, cariño.

Yo me diluía como tinta en alcohol creciendo a bofetadas.
Y resultó que el amor era una quimera que se puede ofrecer
Al mejor postor con máster, sin estudios o con carrera.
Drástica gimnástica de golpes pélvicos y púbicos
Por los que te llaman “Puta” en la calle y te adoran
como a una Virgen en la cama.

De motel a Hotel, de Copa a Champagne,
De Señorita a Quientuquieras, cariño.

Las noches histriónicas, histéricas, heladas se llenaban
De ansiolíticos, ginebra y saludos al cuadro de Don Gaspar Melchor de Jovellanos,
Que miraba con reproche
Las fotos familiares recortadas, vacías de mí,
Las colillas, la ropa sucia, las sábanas sudadas
De dos cuerpos que se encontraron.

De motel a Hotel, de Copa a Champagne,
De Señorita a Quientuquieras, cariño.

Mejor para todos que papá haya muerto.
Ya no llevaré velo para tapar ninguna desvergüenza.
Ni me sacará del arroyo ese tipo rico y viejo que dice que me quiere.
Ella fue tomando mi cuerpo y yo fui vendiendo mi alma.
Ésta es la última que chupo. Negra. De metal.
Todo esto quedará perdido.
Menos mal que después no tengo que limpiar.

- - - - -

Gracias Lucia por autorizarnos a publicar tu poema, al equipo 'Cuadernautas' nos gusta, aquí su blog:

http://www.luciafraga.blogspot.com/

AVE MARÍA PURÍSIMA

2011-02-04T00:42:00.000-08:00

El impecable traje de los domingos,
laringosoga monocromática
debidamente ajustada,
sólo un hilo de aire,
el necesario para la genuflexión
ante el sumo pontífice,
meapilítica acción
grabada en la cruz agónica.

Pero el verbo se hizo carne,
el fuego penetra
sin descanso
en tus oscuros sueños.

Un súcubo inmisericorde
clava sus uñas en tus sienes
practicando lascivamente a Kegel
en tu rabioso sexo
repleto de sangre y vida.

Te cabalga infinitas veces,
su cabello ahoga tus oraciones,
muerde tu alma sin descanso.

Aprisiona el falo erecto
en sus húmedos labios.

Astarot gime,
invoca a sus hermanas
con su voz cálida.

La lujuria vence a tus credos,
viertes ríos de espesa vida
en los sonrosados senos.

Una vez despiertes
flagélate de nuevo
sin descanso;
la ardiente reina de la noche
aguardará paciente
en su reino eterno,
tu inevitable morada,
gozoso azote
de almas farisaicas.

Beatrice Borgia (4 de febrero de 2011)

El acto

2011-01-22T07:46:00.000-08:00

Otro poema pseudofuturista

El sexo enerva a los predicadores mecánicos,
veloces cornetas, criaturas errantes que
chirrían desnudando sus mucosas de plástico y metal,
como miembros radiantes de la tarde,
o automatismos de otra especie,
otro eslabón perdido unido al reflejo,
otro retorno no deseado: la soledad
en los jardines corporales,
la convulsión del vientre,
invisibles los cuerpos,
la carne, los instintos.

Félix Menkar
28.02.2008

imagen infográfica "disolución" de Félix Menkar

David González

2011-01-03T15:34:00.001-08:00

David González

UNA NOVIA VESTIDA DE LUTO

CONTENIDO

Mi poesía es una novia vestida de luto.

Indaga en la naturaleza humana; en su conducta, hacia sí mismo, hacia los que le rodean y hacia el paisaje, el entorno social en que vive. Indaga en su comportamiento; en los

aspectos que lo hacen más humano (amor, sinceridad, solidaridad, etcétera); pero, sobre todo, en aquellos que hacen que la novia haya enviudado sin haber tenido, siquiera, la

ocasión de pasar antes por la vicaría.

El hombre que mejor conozco soy yo mismo. En mis poemas, por tanto, el tema central no es otro que mi propia vida. Partiendo de esta base, practico una poesía narrativa,

realista, autobiográfica, confesional, comprometida, marginal y detallista.

Mis poemas cuentan historias.

Cuentan historias reales, verdaderas, historias cotidianas, que tratan de describir o representar la realidad, sobre todo la externa (que se puede verificar), con el mínimo

posible de deformaciones subjetivas.

En palabras de Ernesto Sábato: "El gran tema de la literatura es la aventura del hombre que explora los abismos y cuevas de su propia alma". En las mías: Para escribir un poema

hay que formar parte del poema, o al menos eso creo. En mis poemas, el yo poético, el sujeto poemático, se corresponde, fielmente, con el yo real, con el sujeto de carne y hueso que escribe. Conmigo. Las historias reales que cuento me han sucedido, o me suceden, a mí. Están escritas con elementos extraídos de mi propia experiencia vital, de mi propia conciencia. Tratan de asuntos que me afectan personalmente en mi vida cotidiana y que afectan, ya de una manera más generalizada, a mi conducta, a mi comportamiento y a mi naturaleza como hombre.

Escribo para limpiarme por dentro. Trato, por así decirlo, de apartar de mi corazón ciertos sentimientos, ciertas emociones, que me impiden mejorar como hombre, que me

impiden convertirme en una persona buena, sencilla, humilde, sincera y honrada.

"Un poeta es, por de pronto, un hombre", decía Gabriel Celaya. Y yo lo suscribo. Soy un hombre. Exactamente igual que los demás hombres. Con sus mismos defectos y sus

mismas virtudes. Y dentro del poema debo mostrarme ante mis posibles lectores tal y como soy. Sin trampa ni cartón. Porque ahí, en la sinceridad de mi confesión, radica una parte de la fuerza y de la belleza que puedan poseer o no mis poemas, entendiéndose belleza como sinónimo de verdad. De ella, de la sinceridad de esa confesión, de su verdad, depende en gran medida el grado de complicidad, de comunicación y de

entendimiento que pueda surgir entre mis posibles lectores y yo. En ella empeño mi palabra. Y una buena parte de mi crédito como poeta.

La conciencia empieza en el propio poeta.

"El poeta es una conciencia puesta en pie hasta el fin", decía Vicente Aleixandre.

Cuando escribo de una manera objetiva sobre la realidad, como un simple espectador, como testigo, como cronista, dando testimonio de lo que veo, mi poesía se convierte, automáticamente, en una poesía comprometida, de denuncia social.

Pero cuando este compromiso se vuelve más crítico, más combativo (como determinados poetas de eso que se ha dado en llamar Poesía de la conciencia o Poesía del conflicto), entonces mis poemas denuncian la injusticia social, la alienación, etcétera, y gritan, sufren, se solidarizan con los demás hombres y toman partido ante los problemas de la sociedad que me rodea.

Este compromiso, esta denuncia, pasa a ser una denuncia existencialista cuando escribo sobre los que, en mi opinión, son los problemas fundamentales de todo hombre, léase miedo, miedo a la muerte, soledad, angustia, etcétera.

La conciencia empieza en el propio poeta, escribí más arriba. Ahí empieza, sí, y debería continuar a través de sus posibles lectores y finalizar en el resto de la humanidad. Se

generaría de este modo "un proceso de conciencia colectiva, un sentimiento de pertenencia a la especie", por usar las palabras de Robert Anteil

En cualquier caso, la poesía, creo yo, no debe servir para entretener a nadie, sino para todo lo contrario: para estremecerle. Para quitarle vendas de los ojos. Para hacerle más

humano. Pero, al menos en lo que a mí respecta, procurando siempre, no dar lecciones morales, ni caer en la trampa de una poesía de agitación, de propaganda, panfletaria, que tienda a la generalización.

En primer lugar, mi poesía es marginal, por mi vida, porque procedo (al igual que otros poetas de mi generación) de ambientes que, por su idiosincrasia, poco o nada tenían que ver hasta ahora con la poesía.

"Hacer que los sin voz hablen. Exponer el discurso los propios marginados", así lo definió el crítico y poeta Luis Antonio de Villena.

Esto, creo, no tiene precedentes en la poesía española.

En segundo lugar, por los temas que trato en alguno de mis poemas, que tampoco en todos: sexo, drogas, desempleo, marginación, delincuencia, cárcel y un largo etcétera.

Y por último, por mi lenguaje, del que hablaré más adelante.

En casi cualquier historia, por sencilla que nos pueda parecer a simple vista, existe siempre un elemento oculto, un detalle revelador, esclarecedor, a menudo sobrenatural, que hace que esa historia trascienda la mera anécdota y se transforme en un poema. Dice Ernesto Sábato que “el poeta es un hombre que en algo perfectamente conocido encuentra algo desconocido”. “El poeta es un vidente”, escribió Arthur Rimbaud. Ve cosas, sabe cosas, que otro hombre no ve, no sabe, y que quizá no querría ver ni saber jamás.

Y esta es una de las cualidades esenciales en mi poesía.

Percibir ese detalle. Aprehenderlo. Extraerlo. Traducirlo a palabras.

FORMA

Para tratar de conseguir que mi poesía sea todas esas cosas me valgo del verso libre, sin rima ni métrica, con un ritmo propio, oral; y me apoyo en seis pilares fundamentales:

palabra, lenguaje, depuración, diálogos, espacios en blanco y cierre del poema.

No tengo miedo a utilizar ninguna palabra. "Cualquier palabra, como señala el novelista John Gardner, ya sea culta o jergal, sagrada u obscena, tiene un ámbito propio en que

resulta eficaz, apropiada y no ofende a nadie".

Trato de descubrir los valores poéticos de la palabra de todos los días, de la palabra con que llamamos pan al pan y vino al vino.

Escribo o trato de escribir con un lenguaje claro, directo, seco, conciso, sencillo y nítido. "No verse obligado a releer la palabra impresa porque el lenguaje empleado nos distraiga", de nuevo John Gardner.

Sin enumeraciones culturalistas. Sin inútiles juegos de palabras que se quedan en eso, precisamente, en juegos.

Utilizo un lenguaje coloquial, conversacional, porque no puedo permitirme el lujo de rechazar la lengua que hablo a diario. Porque debo, como señala acertadamente el poeta

Antonio Orihuela, "tratar de recuperar el capital lingüístico del pueblo llano". Practico un lenguaje de fusión que acepta y hace suyos extranjerismos, neologismos y otras voces.

En resumen: mi lenguaje está subordinado a la historia que narro en el poema, nunca a la inversa.

"La claridad y la fuerza del lenguaje no consisten en modo alguno en que no se pueda añadir nada a la frase, sino en que ya no se pueda eliminar nada de ella". Hago mía esta

frase del escritor ruso Isaak Bábel y me dedico, sistemáticamente, a eliminar de mis poemas los adjetivos, las metáforas (a excepción hecha del símil, y siempre y cuando

guarde alguna relación con lo que se está contando en el poema) y cualquier artificio retórico o puramente ornamental, con el único fin de llegar a la esencia del poema y hacer que resplandezca sobre el papel.

Por decirlo con otras palabras: recojo la paja, la amontono y le prendo fuego.

Los diálogos, cada vez más, son una parte importante en mi poesía. Reflejan mejor que ningún otro recurso literario, el origen de un personaje, la clase social a la que pertenece, la educación que ha recibido, su estado de ánimo, su carácter, etcétera. En mi opinión, un diálogo acertado vale más que mil metáforas

Los espacios en blanco, dejando a un lado su valor meramente estético, equivalen, para mí, a los silencios que se producen en una conversación.

El cierre del poema es el pilar básico en que se apoyan la mayoría de mis poemas. No persigue la sorpresa, aunque pueda parecerlo, aunque, de hecho, a veces la consiga. El cierre es el que explica el resto del poema. El que lo ilumina. El principal recurso del que me puedo servir para que el posible lector advierta, capte, SIENTA, de repente, como un flash, ese detalle revelador, esclarecedor, a menudo sobrenatural, que hace, y aquí cito al catedrático Túa Blesa, "vida de la literatura o literatura de la vida".

O de una novia, una viuda

Extraido de “Poesía y desorden” publicado en Contratiempos, Centro de Documentación Crítica, Madrid, 2007

Xavier Sabater en Cuadernautas Uno

2011-01-02T06:54:00.000-08:00

Xavier Sabater. Barcelona 1953, es un poeta, editor y promotor de eventos culturales, iniciador y agitador de la polipoesía en nuestro país, e impulsor de un Congreso Internacional de Polipoesía. Desde hace 16 años organiza el “Festival de Polipoesía” y desde hace 5 “Cyberpoem” sobre poéticas digitales, ambos en Barcelona.

ENTREVISTA a Xavier Sabater

Félix Menkar.-Imagina que el posible lector de esta

entrevista no haya tenido contacto con las facetas más experimentales de la poesía, ¿como te presentarías?

Xavier Sabater.- Aunque a mí se me suele cata

logar como poeta experimental o de vanguardia, la verdad es que soy un poeta social y me identifico con esa forma poética en cuanto al contenido o sentido de mis poemas. Siento la necesidad de comprometerme con la sociedad en la que vivo. Sin embargo lo que más destaca de mis actividades es el soporte que utilizo para desarrollar y difundir mis poemas. Así es que presto mucha atención a la oralidad y el recitado. Hago vídeo poemas desde inicios de los noventa, década que

acabo practicando ciberpoesía y difundiéndola por Intern

et. También estoy cercano al Agit Prop (Agitación y Propaganda) puesto que he sido editor y llevo años organizando actos, festivales y recitales relacionados con la polipoesía, la ciberpoesía, la vídeo poesía, la poesía electrónica…. y todo lo que se me ocurra.

F.M..--¿Por qué no sirve la poesía tradicional en nuestra época?

X.S.- Sí, sí que sirve la poesía tradicional

en nuestra época. Yo la practico y me va muy bien. Lo que pasa es que no podemos practicar eternamente lo mismo de siempre. Como dice Fernando Millán el soneto es una forma poética propia de siglos atrás. El cambio social producido, sobre todo, por los avances tecnológicos y el humanismo han im

pactado fuertemente en todas las artes. Vemos que los músicos y pintores (por citar un ejemplo) reinventan constantemente totalmente la música y la plástica. Eso es una muestra de enorme vitalidad y gran capacidad de creac

ión. Así es que practicamos otras formas poéticas también. Los americanos practican el spoken word y parece que hacen algo original. Yo hago poesía sonora pero esto se ha hecho siempre desde el inicio de la poesía. En todo caso la poesía se esta moviendo en todo el orbe.

F.M..--Hablemos de Polipoesía… ¿donde te situarías

tu mismo, dentro de esta corriente?

X.S.- Bueno, yo soy un pequeño pope local que ejerzo algo de influencia en sectores latinos, españoles y catalanes. Llevo entre 20 y 30 años reinventándome la poesía. Y además soy evangelista, en el sentido de que le hablo

a la

gente de que hay otras técnicas poéticas actuales que están a su alcance y son propias de nuestro tiempo. Por supuesto Enzo

Minarelli es el gran teórico, pero también hay Renato Barilli, Henry Chopin, Vicent Barras o los fallecidos Nicholas Zurbrugg y Philadelpho Menezes, por citar algunos. Yo con el tiempo he acabado teniendo protagonismo en el panorama internacional. Esto tal vez se deba a que ya llevo 17 años organizando el Festival de Polipoesía de Barcelona y otros eventos similares. También imparto talleres, cursos, conferencias y hablo con toda persona que se dirija mí. En todo caso soy un poeta de tercera o cuarta fila que por extrañas circunstancias figura en segunda.

F.M..--Danos unas pistas tanto a nivel nacional como en el extranjero acerca de polipoetas actuales en activo.

X.S.- Hay mucha gente que hace una poesía muy interesante. Muchos de ellos no se consideran polipoetas y casa vez son más los que adoptan denominaciones diferentes para definir su estilo. Enzo Minarelli, Tomasso Binga, Giovanni Fontana, Mark Shuterland, Valeri Schersjanoi, Khrisna Kumar, Nobua Kuboka, Nicola Frangione, Pere Sousa, Bartolomé Ferrando, Lello Voce, Emilio Cubeiro, Floom,… Mucha gente, la verdad. D

e todas formas ya estamos envejeciendo y la polipoesía se esta acabando. En su momento hicimos un buen trabajo, creo. Actualmente hay gente que se apunta a la polipoesía, pero algunos lo hacen desde una óptica muy equivocada. Nos encontramos con shows en que predomina hacer el payaso y el chiste fácil en lugar del poema o su desarrollo. Una mierda.

F.M.-¿En que estas trabajando actualme

nte

X.S.-Con Gonzalo Marcuzzi estamos acabando un proyecto en el que llevamos más de seis meses trabajando. “Para acabar con el juicio de Dios” es uno de los últimos poemarios que escribió Antonin Artaud en el año 1947, p

oco antes de su muerte. Él lo concibió

como una obra poética pensada para ser difundida en la Radio Nacional de Francia. Fue grabada con las voces de importantes actores franceses pero finalmente fue prohibida su difusión debido a la dureza de los cuatro poemas que forman la obra. Gonzalo y yo ya hemos colaborado anteriormente en otros proyectos de vídeo poesía. Él también es un admirador de Artaud. Así es que hemos elaborado un video poema de cuarenta minutos que se recita en directo mientras se proyecta. Es un trabajo fascinante y

estremecedor donde cr

eo que hemos comprendido muy bien a Artaud y su teoría del teatro de la crueldad. Todo eso pasado al lenguaje del vídeo escenificado en directo.

- - - - - - - - - - - -

Pequeño curriculum o semblanza de Xavier Sabater:

-Xavier Sabater nace en Barcelona en 1953.

-Ha publicado POESÍAS BAJO TIERRA (1973), OSCUROS SILENCIOS DE BRONCE (1978), SABA SANYO CASIO (1991). Ha participado en numerosas antologías y recopilaciones textuales, visuales, sonoras y vídeo. Ha publicado ensayos en numerosas publicaciones culturales y ofrecido conferencias en universida

des, radio, prensa, etc.

-Es editor de la editorial SEDICIONS, donde publica libros de poesía experimental, sonora, visual, y temas de arte de vanguardia.

-Es director del Festival de Polipoesía de Barcelona, que el próximo octubre de 2009 prepara su dicisieteava edición y del CyberPoem: Muestra de poéticas Digitales, que el próximo noviembre de 2009 prepara su sexta edición. Ha sido el coordinador del 1er Congreso Internacional de Polipoesía, celebrado en el CCCB de Barcelona los días 16, 17 y 18 de agosto de 1999. También es autor de numerosas recopila

ciones y antologías de video poesía, poesía sonora, visual, experimental, ciberpoesía, etc.

-Es pionero en España de la video poesía. Y ha participado en innumerables muestras de video poesía, poesía experimental y performance. Ha trabajado con televisiones nacionales de España y EE.UU.

-Su trabajo abarca la poesía textual, sonora, fonética, electrónica, visual, objetual, video poesía, polipoesía, ciberpoesía, etc.

-Desde 1981 ha actuado en toda Es

paña y también en Bolonia, Monza y Palermo (Italia), Berlín (Alemania), Cascais (Portugal), Buenos Aires (Argentina) etc.

-En España está considerado uno de los poetas underground más influyentes. Siendo el principal difusor de la polipoesía, la video poesía, la poesía electrónica, la ciberpoesía, etc.

En la actualidad y como coordinador de La PAPA (Performers,artistas y poetas asociados) está inmerso en la programación y talleres

de la asociación y preparando un espectáculo poético basado en cuatro poemas de Antonin Artaud, dentro del texto “Para acabar con el juicio de Dios”

Links:

http://www.lapapa.org/

http://www.cyberpoem.com/

La PAPA en facebook

Para saber más de mí basta con teclear “Xavier Sabater” (comillas incluidas) en google.com, youtube.com, dalealplay.com, archive.org…. cyberpoem.com…

El artista: Individualismo y Presente

2010-12-23T11:19:00.000-08:00

El individualismo no permite pensar el mundo en conjunto, en relación con uno mismo ni entre cada una de sus partes. El individualismo se concibe como la separación entre partes, normalmente dualismos, sin conexión entre sí. Yo soy yo y el mundo es otra cosa; mi ámbito nada tiene que ver con el resto del mundo. Ese paisaje heredado del Romanticismo opera en nuestra conciencia complejizando la desestructuración, la fragmentación del mundo en cada vez más parcelas desconectadas unas de otras. El individualismo sólo permite pensar el mundo y pensarse por separado, como una suma de presentes provisorios sin relación y sin previsión de futuro.

Así las cosas, el presente se torna extraordinariamente tenso. Los individuos en su dispersión no tienen memoria de futuro, viviendo, viviéndose en un presente vertiginosamente cambiante imposible de dar dirección porque no se piensa en interrelación y en proyección.

Cuanto más individualismo menos posibilidad de memoria futura, más tensión y más enfrentamiento. El proceso histórico hace entender que quizá teníamos que pasar por este individualismo para después superarlo, comprendiendo así que todo está interrelacionado, pues con tan sólo observar lo que afecta a mi vecino, comprendo que es lo mismo que me afecta a mí. La imposibilidad de pensar en clave de futuro tiene mucho más que ver con el individualismo y con la separación que impele a vivir el presente sin poder operar sobre él.

El artista, en un paisaje humano como éste, también se piensa por separado, y por lo tanto su obra no es más que un reflejo de lo provisorio sin ligazón con el futuro, ni con el mundo. Su obra muere en el momento en que nace. Se consume y se sustituye. No hay construcción, dirección, un camino que deje semillas para las acciones de otros artistas. Pues no se piensa en relación con el mundo, ni en clave de futuro. Creemos que pensar en nuestro “ego”, en nuestro “yo”, como lo más importante, significa individualismo. Paradójicamente es todo lo contrario, aquel que piensa y le importa realmente su persona no es individualista. Las personas inteligentes y a las que les importa su “yo”, aquellos artista a los que realmente les importa su obra, son aquellos que se ocupan de la pervivencia, del futuro de su “yo”, o de su “creación”. El que realmente se preocupa de sí mismo se ocupa de sí mismo y esto pasa por adoptar una postura inteligente ante la vida, que no es egoísta ni individualista sino comprometida consigo mismo y por lo tanto con el resto del mundo, porque ya sabe que todo está interrelacionado y ya ha superado el individualismo suicida. El artista que quiera dar futuro a su obra, la persona que quiera dar futuro a su vida tendrá que pasar por dar futuro a los demás y eso pasa por pensar el mundo en conjunto y así pensado necesariamente conllevará a una transformación y reestructuración de la situación actual particular de uno y general de todos. El individualismo suicida ha provocado que perdamos la memoria de futuro, la mirada profunda, la comprensión de los procesos personales en su relación con el conjunto. El individualismo suicida nos ha sentenciado a vivir en nuestra epidermis que nos impide el poder operar internamente y accionarnos en el mundo. El individualismo suicida nos ha condenado a creer que somos como un dibujo animado: planos.

Para poder recuperar la memoria de futuro tendremos que romper las cadenas del individualismo y paralelamente a esta transformación personal ir transformando el mundo. Sólo así, en concreto los artistas, humanizarán el arte, esto es, le darán futuro, dejarán semillas. Sólo así el artista encontrará dirección y su obra pervivirá por sí misma y en las acciones de otros.

Individualismo es límite, cárcel, tortura, violencia, sufrimiento, castración. El individualismo se puede encorsetar en la máxima: “no future” (no hay futuro). La inteligencia, nuestro futuro, y el futuro del arte está seriamente reñido con el individualismo suicida. El inteligente optará por romper las cadenas organizándose con otros en un movimiento humano universal, el corto de mirás continuará acortando su mirada creyéndose el centro del mundo y con ideas, por supuesto, muy originales, es decir, prejuiciosas, de pequeña duración, cerrada e inamovibles ya que ¿cómo puede haber ideas originales en miradas de bolsillo, un bolsillo siempre igual?

La creatividad pasa por la transformación personal y mundial. Modelarnos a nosotros mismos como deseamos pasa por modelar el mundo. Y todo ello implica salir del bolsillo de este individualismo suicida, organizándose con otros y lanzando proyectos a futuro. Como diría Ramón Panikkar: “Experimenta y verás”.

Mayka Suárez Bendicho.

Enero 1998

EDITO

2010-03-23T17:02:00.000-07:00

Tienes ante tus ojos el primer número de la revista Cuadernautas elaborada desde Valencia con destino: el océano virtual.
Cuadernautas no pretende ser un cuaderno más entre los que pueblan la red, no queremos acotarlo a una temática especifica. Estando interesados por lo literario, poético, fotográfico y artístico, pretendemos revolotear entre dichas disciplinas intentando condimentarlas con el valor añadido de la reflexión y el pensamiento, (médulas de la razón, azote del espíritu caótico), en un intento por encontrar sentido a los comportamientos artísticos, -si es que el arte tiene algún sentido, alguna función-; quizás nos apasione la búsqueda de indicios acerca de las motivaciones que hacen funcionar la maquinaria creativa de los poetas, fotógrafos, actores, escritores y artistas diversos. Así pues encontrarás en estas paginas tanto retazos de los maestros, o sea los cimientos donde se asienta lo construido, como propuestas y trabajos de creadores que aporten visiones o investigaciones novedosas que trasciendan las cercadas parcelas de la creatividad, líneas de acción y experiencias necesarias para entender las corrientes artísticas actuales y sus implicaciones sociales en nuestros días.
Diseñamos Cuadernautas alrededor de un cuaderno monográfico sobre un tema actual percibido desde diversas tendencias e invitaremos a un artista innovador, además de fletar imágenes y lanzar unos cuantos escritos, retazos y textos en otras secciones con sus fondos y sus formas.
Intentaremos hacer tres o cuatros números anuales, en principio en formato digital.

Félix Menkar. Editor

FOTOPOEMAS. Se publicarán en el nº 2

2009-12-12T14:26:00.000-08:00

Retomamos la propuesta de publicar los fotopoemas que nos mandéis, para publicarlos en el número DOS. Aquí Jenni Arnau nos propones algunas claves.

¿Donde estÁN LOS LÍMITes?

Como anuncia el refrán popular “una imagen vale más que mil palabras” lo que podríamos traducir como "una imagen provoca mil palabras" dejando más que evidente la conexión que existe desde tiempos primitivos entre palabra e imagen.
Pero, ¿Qué hay de común entre poesía e imagen? La respuesta podría ser nada si uno limitase erróneamente lo poético al mero objeto lingüístico.

Afortunadamente, podemos afirmar que lo poético interfiere en muchas realidades hasta el punto de sentenciar que es imposible entender el mundo que nos rodea sin poesía.

Ciertamente, las vanguardias se encargaron de demostrar que poesía e imagen compartían una estrecha relación de amistad. Arp, Haussman, Picabia, Schwitters, por citar algunos de los más importantes, fueron reconocidos artistas plásticos y poetas que trabajaron la pintura, el dibujo, el collage, el fotomontaje, la tipografía y la poesía- esta en todas sus formas nuevas: la poesía simultánea. De hecho, pocos artistas han diferenciado tan poco la poesía escrita de la poesía de las formas como Arp o Michaux.
¿Que es entonces el fotopoema? ¿Una manera de entender la fotografía que va mucho más allá del plano representativo o otro forma de entender la poesía?
Evidentemente la disyuntiva está mal planteada pues el fotopoema se nutre de ambos enunciados.

Dejamos abierto el debate y os proponemos en este primer número de la revista, y a modo de Mailart, que nos mandéis trabajos vuestros relacionados con la FOTOPOESÍA. Las imágenes serán publicadas en el número dos de la revista.

Jenni Arnau

Los trabajos deberán ser enviados a :

cuadernautas@gmail.com

con el título del fotopoema y el nombre y apellidos del autor.

Número UNO

2009-07-09T17:28:00.000-07:00

El número uno de la revista digital CUADERNAUTAS se presentó en EDITA 09 y en el El Dorado MAE de Valencia. Ahora estamos en pleno proceso de difusión, lanzando al recién nacido al océano de la ferocidad multicultural.
Cuadernautas pretende seguir el legado de la osadía y el mestizaje, unir los compartimentos estancos de las artes y las partes como ya hicieron años atrás las vanguardias, retomar su espíritu que el mercado y las instituciones han dulcificado, echarle el guante a los profesionales de la cultura, intelectuales del circo del sistema, y ensayar la provocación y la reflexión, las motivaciones, tácticas y necesidades reales desde posiciones no académicas, encontrar el sentido de la vida y el practicar el acto poético desde cualquier angulo y al alcance de cualquier persona, contagiar la pandemia, la adicción creativa y reconsiderar los modos y modas que una y otra vez nos ofrecen los dueños del discurso.
Félix Menkar.
Editor de CUADERNAUTAS

Utopias y distopias_referencias bibliograficas

2009-05-21T16:22:00.000-07:00

por Pedro Verdejo.
UTOPÍAS Y DISTOPÍAS EN LA CIENCIA FICCIÓN, UNA VISIÓN MUY DESDE ARRIBA. (traducidas al castellano), en la revista está en ingles.

Un listado de Utopías y Distopías (no están todas las que son, pero sí son todas las que están)

1627 Bacon, Sir Francis, The New Atlantis (La Nueva Atlantis)

1724 Swift, Gulliver's Travels (Los Viajes de Gulliver)

1888 Bellamy, Edward, Looking Backward, (Mirando Atrás, 2000 – 1887). Una utopia socialista tremendamente popular.

1889 Morris, William, New From Nowhere (Noticias de ninguna parte)

1901 Butler, Samuel, Erewhon (Un mundo sin máquinas)

1905 Well, H.G. A Modern Utopia (Una utopía moderna)

1909 Forster. E. M. "The Machine Stops" (La Máquina se detiene)

1952 Vonnegut, Kurt. Player Piano (La Pianola)

1965 Ellison, Harlan "'Repent Harlequin,' Said the Ticktock Man" (Y de repente Arlequín, dijo el hombre Tic-Toc)

1972 Brunner, John. The Sheep Look Up. (El Rebaño Ciego)

TOTALITARIAN DISTOPIAS

1924 Zamyatin, Yevgeny. We (Nosotros) Stalinista

1932 Huxley, Aldous. Brave New World (Un Mundo Feliz)

1937 Rand, Ayn. Anthem (¡Vivir! o Himno) (pub 1946) (Individualismo vs. colectivismo)

1945 Orwell, George. Animal Farm (Rebelión en la granja)

1949 ---. 1984

1953 Bradbury, Ray. Fahrenheit 451

1963 Burgess, Anthony. A Clockwork Orange (La Naranja Mecánica)

1985 Atwood, Margaret. The Handmaid's Tale (El cuento de la criada)(Hombres subordinados a mujeres)

1983 Elgin, Suzette H. Native Tongue. (Lengua Materna)

1985 ---. The Judas Rose. (La Rosa de Judas) (Mujeres lingüistas crean su propio lenguaje en una cultura masculina)

SPIRITUAL & PHILOSOPHICAL UTOPIAS AND DISTOPIAS

1938 Lewis, C.S. Out of the Silent Planet. (Más allá del Planeta Silencioso, I novela de la trilogía de Ramson)

1944 ---. Perelandra. II novela de la trilogía de Ramson

1945 ---. That Hideous Strength (Esa Horrible Fortaleza, III novela de la trilogía de Ramson)

1942 Wright, Austin Tappen. Islandia

1948 Skinner, B. F. Walden II (Conductista)

1953 Clarke, Arthur C. Childhood's End (El Fin de la Infancia)

1953 Pohl, Frederick. The Space Merchants (Mercaderes del espacio)

1961 Heinlein, Robert. Stranger in A Strange Land (Forastero en Tierra Extraña)

1974 Le Guin, Ursula. The Dispossessed (Los Desposeídos)

1975 Callenbach, Ernst. Ecotopia

1976 Delany, Samuel. Triton

1977 Foster, M.A. The Gameplayers of Zan (Los Jugadores de Zan)

1981 Callenbach, Ernst. Ecotopia Emerging (Ecotopía Emergente)

FEMINIST UTOPIAS

1915 Gilman, Charlotte Perkins. Herland (Un Mundo Femenino)

1975 Russ, Joanna. The Female Man (El Hombre Hembra)

1975 Tiptree, James. "Houston, Houston, Do You Read?" (Houston, Houston, ¿Me recibe?) (Se pierde el juego de palabras del título original)

1976 Piercy, Marge. Woman on the Edge of Time. (Sin traducción encontrada)

1978 Charnas, Suzy McGee. Motherlines. (Sin traducción encontrada)

1988 Tepper, Sheri. The Gate to Woman's Country. (La Puerta al País de las Mujeres)

Xavier Sabater da la bienvenida

2009-05-11T15:49:00.000-07:00

hay una eclosión / inesperada / de poesía / de responsabilidad / también / ellos / son gente / que / se mojan el culo y se lo mojan y se lo mojan / no paran de mojárselo / y la sangre hierve / el corazón palpita / así / que tu te montas un blogg / y yo también / y tú y tú y tú / montáis otro blogg / para que la palabra no calle / también vamos al libro de las caras / para conocernos / para / conocernos mejor / y / por supuesto / esto no basta / así que / organizaremos recitales / tertulias / festivales / publicaciones por internet / algún fanzine / todo / lo que / haga falta / para que se oiga la palabra / o solo para que se oiga / el sonido / de un suspiro / que / se / repite / y se repite / repite / ¿de donde salen estos ecos?